La danseuse flamenca Stéphanie Fuster et le cantaor Alberto García s'emparent de Don Quichotte, mythe de la littérature espagnole par excellence. Ou comment faire du dérisoire, du ridicule et de l'échec un cheval de bataille.
À la célèbre formule de Gustave Flaubert: « Madame Bovary, c'est moi ! », Stéphanie Fuster répond avec aplomb : « Je suis Don Quichotte. Cervantès a écrit ma vie en 1605. ». Après Gradiva, celle qui marche, solo qui partait en quête de ce que c'est qu'être une femme, la danseuse et chorégraphe suit dans ses aventures l'ingénieux hidalgo, défiant la banalité et la violence du monde par les pouvoirs de l'illusion. Avec le cantaor et danseur Alberto García, son double et son contraire, Stéphanie Fuster se charge de la part masculine, guerrière du personnage, comme des échecs répétés et du ridicule de l'anti-héros. Du sublime au dérisoire, du tragique au comique, en incarnant le chevalier à la triste figure, Fuster et García avancent de concert vers les profondeurs du flamenco, « l'art des perdants flamboyants », l'art des Don Quichotte en somme.
Initiée au flamenco à Toulouse par Isabel Soler, Stéphanie Fuster se forme à Séville et commence sa carrière d'interprète en Espagne, notamment auprès d'Israel Galván et Juan Carlos Lérida. Après le solo que crée avec et pour elle Aurélien Bory, Qu'estquetudeviens ?, elle entame une recherche sur son identité flamenca à travers des pièces comme Gradiva, celle qui marche, des performances et des conférences dansées, telles que Parler flamenco.
Coréalisation : La Place de la Danse / théâtre Garonne
Conception, chorégraphie, jeu et texte : Stéphanie Fuster • Chant et jeu : Alberto García • Collaboration artistique : Léa Pérat • Conseil en dramaturgie : Clémence Coconnier • Mise en espace : Julien Cassier • Conseil danse : Juan Carlos Lérida • Création sonore : Joan Cambon • Création lumière : Anne Vaglio • Costumes et accessoires : Gwendoline Bouget • Régie générale et lumière : David Lochen • Régisseur son : Stéphane Ley • Apports en littérature : Anne Cayuela • Apports en philosophie : Anne-Sophie Riegler
Production : Cie Rediviva
Coproduction : L'Estive – scène nationale de Foix et de l'Ariège • Le Parvis - scène nationale de Tarbes-Pyrénées • théâtre Garonne – Toulouse • Scène Nationale d'ALBI - Tarn • Théâtre Saint Quentin en Yvelines - Scène Nationale • La Place de la Danse - CDCN Toulouse Occitanie • Théâtre de Nîmes • Arts Fabrik- Laboratoire d'expressions
Accueil en résidence : Compagnie 111 - Aurélien Bory / Ancien Théâtre de la Digue • La Fábrica Flamenca • Centre culturel Léo Malet à Mireval avec le Théâtre Molière Sète Scène Nationale Archipel de Thau • Scène Nationale d'ALBI - Tarn • l'Escale / Tournefeuille • Théâtre de Nîmes • Le Parvis Scène Nationale de Tarbes-Pyrénées • La Place de la Danse - CDCN Toulouse Occitanie • théâtre Garonne - Toulouse
Soutiens : DRAC - Occitanie, Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée, Conseil Départemental de la Haute-Garonne, Mairie de Toulouse
© Fabien Ferrer
ET AUSSI
• Une audiodescription est proposée pour la représentation du 18/12.
• Bord de scène avec l'équipe artistique à l'issue de la représentation du 19/12
