Calentamiento, ou quand l'échauffement devient spectaculaire… Tel est le défi que s'est lancé l'intrépide flamenca Rocío Molina qui, doublée d'un chœur de femmes, laisse déferler sa fougue et sa virtuosité flamboyante.
Dans sa dernière pièce, Rocío Molina dévoile ce qui n'a pas vocation à être vu : l'échauffement précédant le lever du rideau, calentamiento en espagnol, cette phase durant laquelle l'interprète se prépare, en général progressivement, à l'intensité qui va suivre. Rocío Molina, elle, n'y va pas par quatre chemins. Très vite, sa mise en jambes adopte le rythme d'un taconeo* endiablé, doublé d'un monologue au débit de mitraillette. Elle frappe et frappe encore le sol par pointes et talons pour gagner en puissance, en rapidité, en nuances, lève les bras, délie les doigts et les poignets en de souples volutes. Accompagnée d'un chœur dansant et chantant de quatre femmes qui partagent sa trajectoire irrépressible de libération, Rocío Molina déploie les sortilèges de son flamenco, art de la fougue et de la flamme : elle crépite, s'élève, se tord, animée du désir de ne jamais s'éteindre.
* mouvement caractéristique du flamenco consistant en un claquement des talons sur le sol
À trois ans, elle danse déjà dans sa Málaga natale. Et à vingt, elle chorégraphie ses premières pièces qui rencontrent immédiatement un fervent public. Interprète parmi les plus virtuoses et les plus surprenantes de sa génération, Rocío Molina fait partie de ces rares figures du flamenco qui renouvellent le genre tout en rendant hommage à ses traditions. Forte d'une dizaine de pièces, son œuvre, audacieuse, généreuse et contemporaine, tourne dans le monde entier.
Une coréalisation La Place de la Danse, Théâtre de la Cité, théâtre Garonne et le Lieu NEUFNEUF dans le cadre de Pyrenart II et de la 17e édition du NEUFNEUF Festival
Direction, chorégraphie et danse : Rocío Molina • Sur scène : Ana Polanco, Ana Salazar, María del Tango, Gara Hernández, José Manuel Ramos « Oruco » • Co-direction et textes : Pablo Messiez • Direction musicale : « Niño de Elche » • Création lumières : Carlos Marquerie • Collaboration à la scénographie : Cabo San Roque • Création costumes : Roberto Martínez • Spatialisation sonore et régie son : Javier Álvarez • Photographie : Simone Fratini • Design image : Julia Valencia • Direction technique : Carmen Mori • Régie lumières : Rafael Gómez • Régie plateau : María Agar Martínez • Communication : Ángela Gentil • Traduction française des sous-titres : Christilla Vasserot • Construction prisme : Grafidec Eventos • Diffusion en France, en Belgique, au Luxembourg et en Suisse : Daniela Lazary • Direction de production et diffusion compagnie : El Mandaito Producciones • Production : Danza Molina
Coproduction
Centro de Danza Matadero CDM / Théâtre de Nîmes – Scène conventionnée d´intérêt national art et création – danse contemporaine / Festival de Danse Cannes-Côte d´Azur France / Chaillot Théâtre National de la Danse / Scène nationale du Sud-Aquitain / Théâtre d'Orléans – Scène nationale
En collaboration avec Teatro Central de Sevilla et Teatre Lliure
Spectacle présenté dans le cadre de Pyrenart II. Le projet Pyrenart II est cofinancé à 65 % par l'Union européenne à travers le programme Interreg VI-A EspagneFrance-Andorre (POCTEFA 2021-2027). L'objectif du POCTEFA est de renforcer l'intégration économique et sociale de la zone frontalière Espagne-France-Andorre.
© Simone Fratini